Een kind op een creative school krijgt tijdens de Corona periode veel huiswerk, zowel theorie als praktijk.
Erg leuk om hem te begeleiden met het huiswerk dat ook nog eens met mijn eigen werk te maken heeft.
De opdracht was: maak een serie “stilleven”. Een serie van max 5 foto’s
De titel Specs Madness is een verwijzing naar de continu doorontwikkelen van fotocamera’s. Eigenlijk kan het breder getrokken worden en heeft het natuurlijk ook te maken met andere electronisch apparatuur, zoals laptops, mobieltjes etc.
Op Social Media word je, indien je gevoelig hiervoor bent, gek gemaakt door gebruikers van nieuwe gadgets. Een tijd lang heb ik de ontwikkeling gevolgd van systeemcamera’s. Fuji was of is het merk dat dit deel van de markt goed had opgepakt. Probleem was dat de ontwikkeling in een razend tempo gebeurde. Het gevolg het ene type na het andere werd in de markt gezet.
Na een foto opdracht verken ik vaak nog even de omgeving om te kijken of er nog interessante onderwerpen zijn. In dit geval was het een bosrijke omgevingen maak ik even een ommetje alvorens weer achter de computer te gaan werken.
De laatste tijd ben ik in de ban van de herfst. Waarschijnlijk komt het doordat ik het inmiddels tijd vind voor nieuwe content voor mijn cursussen en workshops.
Net zoals met veel andere dingen als je het te vaak ziet /doet, etc, dan kan het ook weer saai worden. Het hoogtepunt van de herfst is al geweest. De bonte kleuren zijn er niet meer en de uitstraling van de natuur wordt nu vrij eentonig en grauw.
Dat bracht me op het idee om in zwart-wit te gaan fotograferen. Dan heb je geen last van de eentonige kleuren en kan je je vooral gaan focussen op contrasten en compositie.
Als je de camera op zwart-wit instelt dan betekent dat, indien je in JPG fotografeert, dat je foto niet meer terug naar kleur kan krijgen. Om toch meer vrijheid achteraf te hebben had ik mijn camera ingesteld om zowel in JPG als Raw te fotograferen.
Bij het terugkijken van de foto op je scherm van je camera zie je nu wel zwart-wit foto’s.
Na een paar uurtjes rond gewandeld te hebben en ook nog een paar extra rondjes om de auto weer terug te vinden 🙂 was het tijd om de foto’s in te laden op de computer.
Naast alle zwart-wit foto’s (JPG’s) werden de Raw bestanden ingeladen in Lightroom CC. Eerst waren het zwart-wit thumbnails en vervolgens sprongen de Raw bestanden terug naar neutraal, waarbij de in-Camera processing ontdaan werd en alle sliders op nul kwamen te staan en werden het kleuren foto’s.
Ik was verrast door de lichtinval en de kleuren, die toch niet zo eentonig waren. Door in zwart-wit te fotograferen ben je meer gefocust op licht en donker en de compositie. Als de foto in zwart-wit klopt dan is de kans groot dat het in kleur ook goed werkt. Andersom is dat niet altijd het geval. Als je in kleur een composite op basis van kleuren doet, dan kan het in zwart-wit helemaal wegvallen.
Door de restrictie “Fotograferen in zwart-wit” helpt je goed om beter naar de compositie en het licht te kijken.
Rotterdam blijft een fotogenieke stad. Zeker Rotterdam bij zonsondergang. En ik kom er graag om wat vrij werk te maken. Zie zwartwit serie van oude post. Het is een uitdaging om buiten je gebaande paden te treden. Het is leuk om te kijken wat er zoal bij diverse soorten fotografie belangrijk is om een perfect plaatje te creëren.
Deze oude post leek me leuk om opnieuw te delen, nu we aan huis gekluisterd zijn, door Corona COVID-19.
Een leuke opdracht voor jong en oud!
Op Instagram heb ik onlangs het resultaat van studiofotografie met je mobiel gepost. Ik geef al ongeveer 9 jaar de workshop “fotograferen met je mobiel“. De camera’s van de mobieltjes zijn in de loop der jaren sterk verbeterd. Daardoor probeer ik ook steeds weer andere experimenten.
Voor mijn cursussen geef ik huiswerk mee. Varieert van compositie tot gebruik van sluitertijden en diafragma’s.
Één van de locaties waar ik les geef is Parnassos. Binnenkort, eind januari is er Parnassos Presents!
Er komt een expositie van mijn 11 cursisten, die een eindopdracht moeten maken. Het thema is “herfst/winter”.
Als fotograaf moet je jezelf blijven uitdagen. Dat kan op verschillende manieren. Bij de cursussen die ik geef voor UCK (Utrechts Centrum voor de Kunsten)Â Â geef ik verschillende opdrachten en vaak krijg je de standaard opmerking: “Ik vond het een lastige opdracht, want ik heb niets met dit onderwerp.”
Ondanks dat je misschien helemaal niet dol bent op bijv. portretten of stillevens probeer dan toch de uitdaging aan te gaan. Door uit je Comfort Zone te stappen leer je meer na te denken over je bezigheden. Dat kan bij je hobby zijn, maar ook bij je werk.
Hoe krijg ik die paprika nou zo mooi of zo interessant mogelijk op de foto.
